«Свадьба Фигаро»: музыкальная комедия о смене элит

Как мысли черные к тебе придут,
Откупори шампанского бутылку
Иль перечти «Женитьбу Фигаро»
А. С. Пушкин
«Моцарт и Сальери»

Международный фестиваль им. Ф. И. Шаляпина открылся в Казани премьерой оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Свадьба Фигаро». Ее постановка приурочена сразу к двум юбилеям – 270-летию со дня рождения композитора и 240-летию мировой премьеры произведения, которая состоялась 1 мая 1786 года в венском Бургтеатре, где Моцарт дирижировал оркестром и играл на клавесине.

«Свадьба Фигаро» – опера-буффа (buffa (итал.) – шутка) – музыкальная комедия на итальянском языке, написанная на либретто Лоренцо да Понте по одноименной пьесе Бомарше. Интересно, что в то время сама пьеса в Вене была запрещена как произведение, высмеивающее аристократию. Чтобы получить разрешение на постановку, пришлось уступить цензуре и опустить самые острые реплики Фигаро. И хотя опера не дотягивает до социальной сатиры, в причудливой комедии положений между персонажами постоянно возникают недоразумения, из которых сообразительный слуга Фигаро выходит победителем, дурача своего высокородного господина – графа Альмавива.

Произведение не потеряло своей актуальности и в XXI веке. По мнению режиссера-постановщика, лауреата театральных премий «Золотая маска» и «Золотой софит» Юрия Александрова, опера созвучна сегодняшнему дню и настроениям в российском обществе. «Этот спектакль я адресую молодым, поскольку главная тема произведения – смена элит, когда на место дряхлой развращенной элите приходят молодые, деловые, серьезные и активные ребята. И я хочу, чтобы наша молодежь следовала такому примеру, – сказал перед спектаклем народный артист России. – Я думаю, что прошли те времена, когда девочки мечтали о карьере содержанки, а мальчики, здоровые и полные сил, шли работать охранниками в универсамы. Сегодня главное – стать полезным для своей страны. И я счастлив, что застал время перемен, когда Россия встает с колен, становится мудрой, обладает выдающимся руководителем. У нас появился шанс сделать Россию более великой».

В своем творчестве Юрий Александров не впервые обращается к произведениям Моцарта, в том числе и к «Свадьбе Фигаро». «Современный спектакль, как я его понимаю, – не джинсы и шорты, а идеи и смыслы, которые ты вкладываешь, – считает он. – Это возможность показать людям другую жизнь, эстетику, другие пространства. Поэтому мы используем элементы красоты и некрасивости, а красота в спектакле – не только декорация, которая мне очень нравится, и костюмы, но еще и человеческие отношения, особенно, когда речь идет о юной любви».

Стиль режиссуры Юрия Александрова часто подразумевает авторский подход к партитурам, а спектакли насыщены метафорами и аллегориями. Однако в данной постановке, по его собственному признанию, практически не было купюр, лишь небольшие в речитативах. «Моцарт – гений, провидец, который предугадывал очень многое в нашей жизни. И мне хотелось эту человеческую мудрость и величие его музыкальных идей передать», – подчеркнул режиссер.

Действительно, «Свадьба Фигаро» – явление уникальное, где комедийные черты оперы buffa сочетаются с драматической глубиной и сложностью отношений главных героев. Художнику-постановщику Вячеславу Окуневу и художнику по свету Сергею Шевченко удалось создать на сцене многослойное, но в то же время лаконичное пространство. Дирижировал спектаклем в Казани Юстус Франц (Германия), хорошо известный также как выдающийся пианист и организатор нескольких музыкальных фестивалей.

Зритель также увидел интересный состав артистов. Партию Графа Альмавива исполнил Владимир Мороз из Мариинского театра – образ, созданный им, с одной стороны, смешон, но с другой – не трафаретен. Гораздо более сложный и противоречивый, чем просто пошлый соблазнитель, Альмавива демонстрирует нешуточные терзания страсти. В образе Графини Розины предстала Венера Гимадиева из Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина. Ее героиня, мучимая холодностью супруга, вовсе не комична. Ее эмоции и переживания, выраженные в каватине-молитве во втором действии, вызывают сочувствие и сострадание.

Главные же герои оперы – Фигаро (Гурий Гурьев из Новосибирского театра оперы и балета) и его невеста Сюзанна (солистка нашего театра Гульнора Гатина) – составили неплохой актерский дуэт, были динамичны и непосредственны в игровых моментах, убедительны в сольных номерах и органичны в ансамблях. Гурий Гурьев на Шаляпинском фестивале не впервые. Перед спектаклем он признался, что полюбил казанскую сцену, казанский театр и в целом нашу столицу. «Театр самобытный, самобытная труппа, очень теплые отношения, замечательные коллеги», – отметил он, подчеркнув, что дирижер требовал от артистов петь так, как написал Моцарт, позволяя некоторые вольности только в речитативах. Здесь уместно отметить, что в опере «Свадьба Фигаро» музыка, исполняемая оркестром, чередуется с речитативами героев под аккомпанемент фортепиано (ведущий концертмейстер Алсу Барышникова).

С большой симпатией зрители отнеслись к исполнительнице яркой роли Керубино Вере Позолотиной (Урал Опера Балет, г. Екатеринбург), создавшей самый забавный и темпераментный образ, который, бесспорно, украсил премьеру бессмертного произведения Моцарта.

Международный оперный фестиваль им. Ф. И. Шаляпина продолжится лучшими образцами итальянской, русской и французской музыки. В афише – «Пиковая дама» П. Чайковского, «Набукко» и «Аида» Дж. Верди, «Борис Годунов» М. Мусоргского, «Тоска» Дж. Пуччини, «Паяцы» Р. Леонкавалло, «Жизнь за царя» М. Глинки, «Кармен» Ж. Бизе. Завершится праздник музыки и вокала в начале марта концертным исполнением оперы Дж. Верди «Отелло».

В рамках параллельной программы в Национальной библиотеке РТ пройдут просветительские лекции, посвященные жизни и творчеству В. А. Моцарта, Ф. И. Шаляпина. К 120-летию со дня рождения Героя Советского Союза Мусы Джалиля состоится открытый разговор «Муса Джалиль и Татарский оперный театр», пройдут показы оперы «Джалиль» Н. Жиганова в постановке ТАГТОиБ им. М. Джалиля на телеканалах «ТНВ» и «Россия-Культура».

Марина ГОРШКОВА
Фото Виталий ЯНЧИШИН