13 февраля, в день рождения Ф.И. Шаляпина, на площадке Международного оперного фестиваля, носящего его имя, была представлена народная музыкальная драма «Борис Годунов» на музыку Модеста Мусоргского. И это неслучайно. Одно из самых «мужских» классических оперных произведений включает сразу пять (!) басовых партий, причем Федор Иванович блестяще исполнял три из них: монаха-летописца Пимена, бродячего монаха Варлаама и самого Бориса Годунова, считавшейся коронной партией знаменитого русского баса и вершиной его творчества.
Модест Мусоргский написал либретто на основе одноименной драмы Александра Пушкина и материалов «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина. В выбранном времени – периоде правления царя Бориса Годунова (1598-1605), начало смуты, когда уже проявились кризисные явления политической и общественной жизни России — композитора привлекала возможность отразить отношения власти и народа. Он писал: «Я разумею народ как великую личность, одушевленную единой идеей. Это моя задача. Я попытался решить ее в опере». Ради этой идеи, Мусоргский изначально отказался от любовного сюжета, что было для того времени довольно странным и необычным. Неудивительно, что дирекция императорских театров, куда была представлена опера в конце 1869 года, отказалась принять ее к постановке из-за отсутствия «выигрышной женской роли». Тогда композитор дописал «польский» акт с любовной линией Лжедмитрий — Марина Мнишек.
В нашем театре «Борис Годунов» идет в постановке Михаила Панджавидзе 2005 года, который бережно реконструировал легендарный спектакль Леонида Баратова (1895-1964), главного режиссера Большого театра СССР середины ХХ века. Проект художественного оформления выполнен Виктором Немковым и Людмилой Волковой по эскизам народного художника СССР Федора Федоровского (1883-1955). Именно приверженность традициям русского театрального искусства придает впечатляющую монументальность великой опере: картины на площади в Кремле, в Сандомирском замке, царском тереме, на площади перед собором Василия Блаженного масштабны и величественны.
13 февраля на казанской сцене зрители увидели поистине звездный состав и услышали прекрасные голоса. Образ Бориса Годунова воплотил знаменитый русский бас заслуженный артист России, народный артист Татарстана Михаил Казаков (ТАГТОиБ им. М. Джалиля, Большой театр России). Его можно назвать главным басом Шаляпинского фестиваля последних лет по числу исполняемых им ежегодно басовых партий на оперном форуме. Его царь Борис – характер противоречивый и многогранный: в нем властность уступает место нежности, когда речь идет о собственных детях, а жестокость сменяется терзаниями совести и раскаянием.
Станислав Швец из «Геликон-Опера» предстал в образе сурового летописца-отшельника Пимена. Известную задорную песню Варлаама «Как во городе было во Казани…» зрители услышали в исполнении солиста Мариинского театра Михаила Колелишвили. Вместе с заслуженным артистом Татарстана Юрием Петровым, выступившим в партии Мисаила, они составили шутливый и лихой актерский дуэт беглых монахов. Под стать им была кокетливая и хлебосольная Хозяйка корчмы Елена Витман (Мариинский театр). В образах Самозванца Григория и Князя Василия Шуйского зрители увидели артистов Большого театра Олега Долгова и Игоря Янулайтиса. Лариса Андреева из Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко исполнила партию холодной и тщеславной полячки Марины Мнишек.
Волна истории, подхватившая героев народной драмы «Борис Годунов», лишь на миг показала нам их боль, чаяния, тревоги и унесла в открытое море смутного времени, оставив зрителя размышлять о прошлом и настоящем.
Марина Горшкова
фото Виталий Янчишин
